Я увидела Пушкина в чистом виде — яркого, легкого, с потрясающим юмором. Удивительно своевременный спектакль в наш век деградации человеческой природы.Очень порадовала актерская игра. Хочу отметить, что прекрасно подобрана музыка — джазовая импровизация удивительно точно соответствует Пушкинскому почерку.
Я смотрела спектакль уже четыре раза!!! Я была на премьере, потом пришла в свой день рождения с подругой, потом не могла не привести внука, а когда Лариса сказала, что она внесла в спектакль серьезные изменения и ввела новый актерский состав - не могла не прийти снова. И каждый раз мне было интересно и я делала для себя все новые и новые открытия, найденные Ларисой у Пушкина!"

Есть в постановке этой сказки одна опасность. Заключается она в повторяемости хода: Старуха требует – Старик идет выполнять, вновь и вновь. Лариса умудрилась избежать того, каждый раз предлагая новое неожиданное решение!

И вообще – в этом спектакле очень много удач. И актерский ансамбль, и джаз Юрия Гомберга, и сценография, и каждый предмет реквизита, отобранный с удивительной точностью – от электрочайника в новой избе, загорающегося мистическим ультрафиолетом, до красных ультрамодных сапожищ на огромном каблуке, в которых взрослые считывают намек на «лабутены»…

Рекомендую спектакль для семейного просмотра взрослым с детьми всех возрастов!!!"

"Сказка о рыбаке и рыбке" Музея-театра «Булгаковский дом» - это настоящий семейный спектакль. Живой и динамичный, он увлекает с первой минуты. Виртуозный пластический рисунок, режиссёрская изобретательность и мастерство актёров, лаконичное, но выразительное художественное оформление – все средства работают на вовлечение зрителей в общее с артистами энергетическое поле, наполненное добрым юмором, радостью и любовью.

Думаю, что целевая аудитория «Сказки о рыбаке и рыбке» – это, в первую очередь, люди взрослые, но поразительно, насколько легко зрителю этого спектакля (независимо от возраста) перейти в «детский» режим восприятия происходящего на сцене. Чудо не просто возможно, оно ещё и совсем близко – стоит только руку протянуть.

Дружная семья не употребляет наркотики. Их любовь друг к другу - это их наркотик. Рыбка - это драгдиллер. Она подсадила Старуху на наркоту (первая доза бесплатно - корыто). Но наркотики - это зло, и ей нужна была все большая доза (изба со светелкой). В конце концов наркотики чуть не разрушили семью, и после курса реабилитации они остались ни с чем. Наркотики это ЗЛО - учит нас Пушкин этой сказкой".

Спектакль при всей своей лёгкости и игривости очень даже непрост своей вечной темой взаимоотношений мужчины и женщины, тонко с большим юмором представленной.

Жонглируя исходным текстом, ничего в него не добавляя, авторы представили небывалую ранее интерпретацию до боли всем знакомой сказки, открывая новое её прочтение.

Было любопытно, интересно, весело и необычно!

Рекомендую теперь всем непременно сходить и увидеть самим. Спасибо коллективу! Спасибо Ларисе Маркиной!! Теперь буду ждать новых режиссёрских работ."

Спектакль для нас получился с приятным послевкусием - мы время от времени, выныривая от рабочих проблем, перебирали некоторые места с неизменной улыбкой и тематическими рассуждалками на философские темы.

Один из ярких моментов спектакля поразил воображение не только у женской половины зала, но и у мужской, буквально разум помутил - когда Старуха, появилась на сцене уже в воплощении столбовой дворянки в каких-то фантастических сапожищах! Не очень понятно как в этом не то чтобы ходить, а вообще стоять-то можно! И таких неожиданных моментов в спектакле было много, и это было здорово! Нам очень понравилось!"

Пластическое выражение спектакля, органично рождающиеся актёрами мизансцены, выражающие суть происходящего в сценах, а не иллюстрирующие текст автора, когда не видно "режиссёрских ниток" показывает, что режиссёр проповедует театр, где главным действующим лицом является Актёр. И попытка молодого режиссёра выявлять свой замысел, тему, идею и сверхзадачу спектакля через актёров, через взаимодействие, через поиск острых, но органичных мизансцен обнадёживает и вселяет определённый оптимизм: значит, учили не зря, и Лариса Маркина успешно воплотила принцип работы над спектаклем, используя творчество артиста, а не тело артиста. Занималась совместным с артистами поиском пластического воплощения смысла в спектакле, а не «разводкой».
Вероятно, и это также способствовало тому, что актёры существуют на сцене с удовольствием, так как многое, ими предложенное, режиссёр сохранил в спектакле.
Хочется отметить и умение молодого режиссёра объединить вокруг работы над своим замыслом и большой постановочный коллектив, в который вошло более 15 человек, от художника-постановщика и композитора, до швей костюмов и осветителей.
Музыкальная и шумовая ткань спектакля выразительна, уместна и эмоционально заразительна. Основу её составляют джазовые композиции Юрия Гомберга "Джаз для детей".
Впечатления от просмотренного спектакля дают мне основания считать, что студентка Лариса Маркина освоила нашу актёрскую и режиссёрскую школу и успешно использует накопленные знания, умения и навыки в своей актёрской и режиссёрской практике. Почему и актёрской практике? Я видел спектакль, в котором она сама исполняла роль Старухи. Мне показалась она в этой роли убедительной, органичной и сценически обаятельной.
Отрадно, что один из первых спектаклей Ларисы в марте 2016 года стал обладателем Гран-при IV Всероссийского фестиваля молодого театрального творчества "Театр. Дебют. Ялта".
Всё выше сказанное даёт мне основания рекомендовать аттестационной комиссии спектакль студентки Ларисы Маркиной по сказке А.С. Пушкина "Сказка о рыбаке и рыбке", поставленном в театре им. М.А. Булгакова в г. Москве, зачесть как дипломный с самой высокой оценкой."